• Accueil
  • Info
  • Publicité
  • Privacy & Policy
  • Nous Contacter
No Result
View All Result
Technique de pointe
  • Actualité
  • Technologies
  • Jeu vidéo
  • Mobile
  • Astuces
  • HTML5 / CSS
  • Java Script
  • PHP
  • Article Sponsorisé
  • Astuces
  • Jeu vidéo
  • Nous Contacter
MYCAMER
  • Actualité
  • Mobile
  • Jeu vidéo
    Meilleures actions de jeux vidéo à acheter en mai

    Meilleures actions de jeux vidéo à acheter en mai

    APERÇU : Jeu vidéo Escape Academy

    APERÇU : Jeu vidéo Escape Academy

    Un général à la retraite quatre étoiles pense que les séquences de jeux vidéo sont le conflit Ukraine-Russie

    Un général à la retraite quatre étoiles pense que les séquences de jeux vidéo sont le conflit Ukraine-Russie

    Une société de jeux vidéo gagne du terrain dans le centre-ville de Saint-Louis |  Entreprise locale

    Une société de jeux vidéo gagne du terrain dans le centre-ville de Saint-Louis | Entreprise locale

    Revue du jeu vidéo – Evil Dead: The Game

    Revue du jeu vidéo – Evil Dead: The Game

    La plus grosse bête de la musique de jeu vidéo: Bear McCreary expliqué

    La plus grosse bête de la musique de jeu vidéo: Bear McCreary expliqué

    THE TEXAS CHAINSAW MASSACRE La bande-annonce du jeu vidéo montre des lieux de tournage recréés impressionnants – GeekTyrant

    THE TEXAS CHAINSAW MASSACRE La bande-annonce du jeu vidéo montre des lieux de tournage recréés impressionnants – GeekTyrant

    La nouvelle politique de confidentialité de Twitter est un mauvais jeu vidéo, Data Dash

    La nouvelle politique de confidentialité de Twitter est un mauvais jeu vidéo, Data Dash

    Bungie, Microsoft et d’autres réagissent à l’abrogation de Roe v. Wade

    Bungie, Microsoft et d’autres réagissent à l’abrogation de Roe v. Wade

  • Developpement web
    • All
    • Language HTML5
    OED et Urban League élargissent le programme de conception Web pour les petites entreprises et les étudiants issus de minorités

    OED et Urban League élargissent le programme de conception Web pour les petites entreprises et les étudiants issus de minorités

    Nicolas Birkel |  Avis de décès |  columbustelegram.com

    Nicolas Birkel | Avis de décès | columbustelegram.com

    Résistance à la fatigue des alliages Al-Si imprimés en 3D

    Résistance à la fatigue des alliages Al-Si imprimés en 3D

    Créez et déployez votre premier tableau de bord en temps réel avec Streamlit

    Créez et déployez votre premier tableau de bord en temps réel avec Streamlit

    Le 21e bal du maire annuel recueille plus de 1,3 million de dollars au profit de United Way Miami

    Le 21e bal du maire annuel recueille plus de 1,3 million de dollars au profit de United Way Miami

    pourquoi puis-je entrer dans votre immeuble – mais votre site Web me montre la porte?

    pourquoi puis-je entrer dans votre immeuble – mais votre site Web me montre la porte?

    EDC lance Tech Accelerator Training Initiative, premier cours en HTML, CSS, JavaScript

    EDC lance Tech Accelerator Training Initiative, premier cours en HTML, CSS, JavaScript

    Les Sœurs de Saint François célèbrent la Nuit franciscaine avec une couverture de roses – Delco Times

    Les Sœurs de Saint François célèbrent la Nuit franciscaine avec une couverture de roses – Delco Times

    Photos: début du printemps du Collège de St. Scholastica – Duluth News Tribune

    Photos: début du printemps du Collège de St. Scholastica – Duluth News Tribune

  • Astuces
    Revue Squarespace 2022 : fonctionnalités, prix et plus

    SiteGround Review 2022 : fonctionnalités, prix et plus

    Revue Squarespace 2022 : fonctionnalités, prix et plus

    Revue Squarespace 2022 : fonctionnalités, prix et plus

    Comment commencer à tester votre code WordPress avec le framework de test PHP Pest – WP Tavern

    Comment commencer à tester votre code WordPress avec le framework de test PHP Pest – WP Tavern

    Membership website builders vs membership platforms: What’s the difference?

    WordPress membership websites vs closed membership platforms: Which is better?

    Vulnérabilité d’exécution de code à distance du plugin WordPress Elementor

    Vulnérabilité d’exécution de code à distance du plugin WordPress Elementor

    Étapes pour installer MySQL sur Ubuntu 22.04 LTS Jammy Linux

    Étapes pour installer MySQL sur Ubuntu 22.04 LTS Jammy Linux

    WordPress reconsidère la proposition WebP par défaut

    WordPress reconsidère la proposition WebP par défaut

    Comment créer une page de chronologie avec des blocs – WP Tavern

    Comment créer une page de chronologie avec des blocs – WP Tavern

    La communauté WordPress attribue la baisse de la part de marché aux problèmes de performances, à la complexité accrue et au retard du projet d’édition complète du site

    La communauté WordPress attribue la baisse de la part de marché aux problèmes de performances, à la complexité accrue et au retard du projet d’édition complète du site

  • Nous contacter
No Result
View All Result
MYCAMER
No Result
View All Result
Home portrait

Comment créer un portrait surréaliste

Caleb by Caleb
mai 1, 2021
in portrait
0 0
0
Comment créer un portrait surréaliste
342
SHARES
2k
VIEWS
Share on FacebookShare on TwitterRedditLinkedin


Dans cet atelier, nous vous montrerons comment créer des portraits surréalistes en utilisant vos propres photos, modèles 3D et pinceaux personnalisés. L’atelier utilise ZBrush et Keyshot pour créer des modèles 3D et des rendus. La plupart de la forme et de la composition de l’image sont intégrées dans Photoshop avec des mélanges d’images, de textures et de coups de pinceau.

Mais qu’est-ce que l’art du portrait surréaliste? Eh bien, le surréalisme est une forme d’art qui s’appuie sur les rêves et le subconscient, allant des représentations oniriques d’objets du quotidien au carrément bizarre. L’art du portrait surréaliste combine le monde conscient (c’est-à-dire le sujet du portrait) avec les formes hallucinantes, les couleurs et les symboles du monde inconscient. Le résultat est une esthétique unique et intéressante avec une base dans le monde réel.

Envie d’explorer davantage votre créativité 3D? Consultez notre liste des meilleur logiciel de modélisation 3D.

Comment fonctionnera le processus?

Ce processus commence par des formes simples qui sont répétées, retournées et pivotées pour construire l’œuvre d’art et trouver des formes plus abstraites pour remplir la composition. Nous commençons dans ZBrush, en créant des formes en spirale de base qui ressemblent à des éléments organiques tels que des cornes et des branches, puis les restituer dans KeyShot avec trois couches pour créer de la lumière, de la profondeur et de l’ombre. Ces itérations sont ensuite enregistrées en tant que fichiers Photoshop avec un arrière-plan transparent, afin de pouvoir les faire glisser dans la composition principale pour créer la silhouette globale.

Une fois que nous serons satisfaits de la forme générale de la composition, nous l’apporterons dans Painter et utiliserons des pinceaux mélangeurs tels que le mélangeur fracturé et le mélangeur huileux Stencil pour le diviser en une peinture abstraite sur plusieurs couches. Lorsque nous serons satisfaits des textures globales et des formes abstraites ici, nous déplacerons l’image entre Painter et Photoshop à l’aide de masques et de calques de réglage pour finaliser les formes, les tons et les détails, ce qui complète l’œuvre d’art. Voici le tutoriel, gracieuseté de Ken Coleman.

01. Trouvez l’inspiration

Art du portrait surréaliste

(Image: © Ken Coleman)

Mon fils Luke est devenu l’une des principales inspirations de mon travail personnel, et je prends souvent des images de lui tôt le matin lorsque les cheveux du lit et la lumière du matin font une excellente combinaison. Les principaux éléments que j’utilise pour démarrer l’une de mes œuvres personnelles sont un sujet fort, des photos d’accessoires, des éléments 3D abstraits et des images de textures et de particules que je crée moi-même.

02. Préparez votre image

Art du portrait surréaliste

Example of the Title

Example description. Lorem Ipsum is simply dummy text of the printing and type..

(Image: © Ken Coleman)

Je choisis une image et j’utilise le plug-in PortraitPro pour gagner du temps lors de l’édition de la peau. Mon processus de notation que j’utilise sur toutes mes images consiste à dupliquer le calque, puis Image> Désaturer sur ce calque supérieur, suivi de Netteté> Masque flou à 150% à 1,5 pixels. J’ai défini ce calque sur Lumière douce pour donner plus de profondeur et d’ombres à mon image. Je fusionne ces deux couches, puis en utilisant le filtre Camera Raw, j’augmente la clarté et les ombres et réduit les hautes lumières et le blanc.

03. Créez de la 3D abstraite

Art du portrait surréaliste

(Image: © Ken Coleman)

J’ouvre ZBrush et sélectionne la forme de base en spirale. J’appuie sur T pour Transformer pour le transformer en modèle 3D et en utilisant le menu Initialiser, manipuler la forme pour ressembler à quelque chose d’organique. Quand je suis satisfait de la forme, j’en fais une forme 3D Polymesh. Je sculpte ensuite cette forme en utilisant le pinceau Snake Hook avec Sculptris activé et une combinaison du pinceau Fracture et des outils Creature pour créer des formes organiques abstraites.

04. Rendu du modèle dans KeyShot

Art du portrait surréaliste

(Image: © Ken Coleman)

L’étape suivante consiste à intégrer ce modèle dans KeyShot. Cela se fait en sélectionnant Menu de rendu ZBrush> Keyshot, puis en appuyant sur le bouton BPR. Cela ouvre le modèle dans Keyshot, que je rend dans ces matériaux: Red Clay, Blue White Rim et GoZBrush Human Skin. Ces trois matériaux sont ensuite rendus sous forme de fichiers PSD et combinés en un seul fichier PSD dans Photoshop.

05. Texture utilisant des nœuds de fusion

Art du portrait surréaliste

(Image: © Ken Coleman)

Je combine les trois matériaux en utilisant le mode Lumière douce avec de l’argile rouge comme couche de base. Ils sont ensuite fusionnés en un seul calque. Je sélectionne Image> Réglage> Courbes et image> Couleur automatique pour obtenir les bons tons. J’ajoute également les détails et la luminosité d’un calque dupliqué avec Filtre> Filtre Camera Raw. Les pièces 3D peuvent être texturées dans la composition ou en aplatissant le modèle 3D puis en ajoutant des textures, toujours avec un mode de fusion Soft Light. En ajoutant un fond blanc et en aplatissant l’image, le rendu 3D peut être découpé avec la baguette magique, de sorte que le rendu et les textures soient prêts pour la composition.

06. Inspirez-vous de votre héritage

Art du portrait surréaliste

(Image: © Ken Coleman)

J’utilise l’outil Lasso avec la baguette magique pour découper la tête et la placer sur la toile du projet. Je commence ensuite à construire la forme générale en utilisant les modèles 3D abstraits combinés avec mes propres textures et photos. Dans ce cas, j’ai choisi d’utiliser mes photos d’objets colombiens, car Luke est à moitié colombien et à moitié irlandais. J’utilise des pinceaux de texture et Filtre> Flou> Flou de surface pour peindre la peau. J’utilise également le plug-in AKVIS OilPaint pour guider mes coups de pinceau.

07. Construire la composition

Art du portrait surréaliste

(Image: © Ken Coleman)

Une fois que je suis satisfait de la disposition générale et de la combinaison des calques, des textures mélangées et des coups de pinceau, j’appuie sur Fichier> Dupliquer pour faire une copie du projet. Je passe par plusieurs itérations et prends souvent des pièces de différentes versions pour construire le composite final. Je fusionne les calques pour créer le portrait, mais fusionne l’arrière-plan séparément. Cela me permet de créer un Alpha ou un Stencil du sujet à copier et coller dans d’autres versions.

08. Peindre sur l’image préparée

Art du portrait surréaliste

(Image: © Ken Coleman)

Pour préparer mon image pour Corel Painter. Je duplique le calque sujet deux fois et fais de même pour les calques d’arrière-plan. J’enregistre ensuite ce fichier avec le même nom de projet mais avec «PAINTER» à la fin du nom de fichier afin que je sache quelle version ouvrir dans Painter pour la fusion.

09. Briser l’image

Art du portrait surréaliste

(Image: © Ken Coleman)

J’utilise une combinaison de seulement trois par défaut Peintre de Corel pinceaux pour commencer à briser mon image, pour qu’elle ressemble à une peinture abstraite créée avec des couteaux à palette. Ceux-ci se trouvent dans la palette Pinceau. Dans le menu Blender Brushes, j’utilise Fractured Blender et Stencil Oily Blender, et je travaille au trait avec le pinceau Spring Concept Creature qui se trouve dans le dossier Pinceaux de particules. Satisfait de mes calques abstraits, je retourne sur Photoshop pour affiner ces éléments.

10. Rincer, laver, répéter

Art du portrait surréaliste

(Image: © Ken Coleman)

Ce vieil adage résume mon processus. Je peux finir avec trois à six itérations de la même image. J’en garde souvent une comme image principale, puis en utilisant l’outil Lasso et le masque rapide de Photoshop, je coupe des parties de chacune et les combine dans une image principale. J’apporte également plus de textures et d’objets 3D à superposer et à se fondre dans l’image. Je réduis également la taille du sujet de 30%.

11. Utilisez la symétrie et l’abstraction lorsque vous êtes à l’arrêt

Art du portrait surréaliste

(Image: © Ken Coleman)

Je fais une copie de l’image, l’aplatis, duplique le calque et le retourne sur lui-même. En utilisant les modes de fusion tels que Éclaircir et Assombrir, je déplace le calque supérieur sur le bas pour trouver des formes abstraites. Je fusionne et copie ces derniers dans de nouveaux calques et découpe les parties intéressantes. Ceux-ci sont disposés et déposés sur la copie principale pour voir ce qui fonctionne.

12.Faire des ajustements de couleur

Art du portrait surréaliste

(Image: © Ken Coleman)

J’enregistre une copie en tant que nouvelle version, avant de fusionner tous les calques du sujet et de l’arrière-plan séparément et de créer un nouvel Alpha / Stencil. En utilisant ce pochoir sur un nouveau calque défini sur Lumière douce, je peins dans certains bords sombres pour donner à la silhouette un bord plus fort. Cela ajoute une nouvelle couche de profondeur à la composition globale. Puis sur un nouveau calque je dessine des lignes plus fines sur le sujet.

13. Ajoutez les derniers éléments de la photo

Art du portrait surréaliste

(Image: © Ken Coleman)

Je m’éloigne de l’image pendant une journée et reviens avec un regard neuf. Je décide de réduire la taille du cou. J’ajoute ensuite une lueur de jante sous le cou sur un nouveau calque à l’aide de l’outil Lasso et j’applique un jeu de dégradé orange en mode de fusion Pin Light. Je ramène les éléments photographiques pour renforcer le détail et l’aspect culturel. Alors que la pièce approche de sa fin, je décide de créer une autre copie. J’ai à nouveau découpé l’image en utilisant les calques de pochoir d’origine d’un autre fichier. Je réduis la taille du cou, agrandit légèrement la tête et ajoute Grá, qui est Irish for Love écrit en Ogham. Cela équilibre les symboles culturels et la peinture est complète.

Cet article a été initialement publié dans ImagineFX, le magazine le plus vendu au monde pour les artistes numériques. Abonnez-vous ici.

Les meilleures offres de logiciels de modélisation 3D d’aujourd’hui

Articles Liés:

Dans cet atelier, nous vous montrerons comment créer des portraits surréalistes en utilisant vos propres photos, modèles 3D et pinceaux personnalisés. L’atelier utilise ZBrush et Keyshot pour créer des modèles 3D et des rendus. La plupart de la forme et de la composition de l’image sont intégrées dans Photoshop avec des mélanges d’images, de textures et de coups de pinceau.

Mais qu’est-ce que l’art du portrait surréaliste? Eh bien, le surréalisme est une forme d’art qui s’appuie sur les rêves et le subconscient, allant des représentations oniriques d’objets du quotidien au carrément bizarre. L’art du portrait surréaliste combine le monde conscient (c’est-à-dire le sujet du portrait) avec les formes hallucinantes, les couleurs et les symboles du monde inconscient. Le résultat est une esthétique unique et intéressante avec une base dans le monde réel.

Envie d’explorer davantage votre créativité 3D? Consultez notre liste des meilleur logiciel de modélisation 3D.

Comment fonctionnera le processus?

Ce processus commence par des formes simples qui sont répétées, retournées et pivotées pour construire l’œuvre d’art et trouver des formes plus abstraites pour remplir la composition. Nous commençons dans ZBrush, en créant des formes en spirale de base qui ressemblent à des éléments organiques tels que des cornes et des branches, puis les restituer dans KeyShot avec trois couches pour créer de la lumière, de la profondeur et de l’ombre. Ces itérations sont ensuite enregistrées en tant que fichiers Photoshop avec un arrière-plan transparent, afin de pouvoir les faire glisser dans la composition principale pour créer la silhouette globale.

Une fois que nous serons satisfaits de la forme générale de la composition, nous l’apporterons dans Painter et utiliserons des pinceaux mélangeurs tels que le mélangeur fracturé et le mélangeur huileux Stencil pour le diviser en une peinture abstraite sur plusieurs couches. Lorsque nous serons satisfaits des textures globales et des formes abstraites ici, nous déplacerons l’image entre Painter et Photoshop à l’aide de masques et de calques de réglage pour finaliser les formes, les tons et les détails, ce qui complète l’œuvre d’art. Voici le tutoriel, gracieuseté de Ken Coleman.

01. Trouvez l’inspiration

Art du portrait surréaliste

(Image: © Ken Coleman)

Mon fils Luke est devenu l’une des principales inspirations de mon travail personnel, et je prends souvent des images de lui tôt le matin lorsque les cheveux du lit et la lumière du matin font une excellente combinaison. Les principaux éléments que j’utilise pour démarrer l’une de mes œuvres personnelles sont un sujet fort, des photos d’accessoires, des éléments 3D abstraits et des images de textures et de particules que je crée moi-même.

02. Préparez votre image

Art du portrait surréaliste

(Image: © Ken Coleman)

Je choisis une image et j’utilise le plug-in PortraitPro pour gagner du temps lors de l’édition de la peau. Mon processus de notation que j’utilise sur toutes mes images consiste à dupliquer le calque, puis Image> Désaturer sur ce calque supérieur, suivi de Netteté> Masque flou à 150% à 1,5 pixels. J’ai défini ce calque sur Lumière douce pour donner plus de profondeur et d’ombres à mon image. Je fusionne ces deux couches, puis en utilisant le filtre Camera Raw, j’augmente la clarté et les ombres et réduit les hautes lumières et le blanc.

03. Créez de la 3D abstraite

Art du portrait surréaliste

(Image: © Ken Coleman)

J’ouvre ZBrush et sélectionne la forme de base en spirale. J’appuie sur T pour Transformer pour le transformer en modèle 3D et en utilisant le menu Initialiser, manipuler la forme pour ressembler à quelque chose d’organique. Quand je suis satisfait de la forme, j’en fais une forme 3D Polymesh. Je sculpte ensuite cette forme en utilisant le pinceau Snake Hook avec Sculptris activé et une combinaison du pinceau Fracture et des outils Creature pour créer des formes organiques abstraites.

04. Rendu du modèle dans KeyShot

Art du portrait surréaliste

(Image: © Ken Coleman)

L’étape suivante consiste à intégrer ce modèle dans KeyShot. Cela se fait en sélectionnant Menu de rendu ZBrush> Keyshot, puis en appuyant sur le bouton BPR. Cela ouvre le modèle dans Keyshot, que je rend dans ces matériaux: Red Clay, Blue White Rim et GoZBrush Human Skin. Ces trois matériaux sont ensuite rendus sous forme de fichiers PSD et combinés en un seul fichier PSD dans Photoshop.

05. Texture utilisant des nœuds de fusion

Art du portrait surréaliste

(Image: © Ken Coleman)

Je combine les trois matériaux en utilisant le mode Lumière douce avec de l’argile rouge comme couche de base. Ils sont ensuite fusionnés en un seul calque. Je sélectionne Image> Réglage> Courbes et image> Couleur automatique pour obtenir les bons tons. J’ajoute également les détails et la luminosité d’un calque dupliqué avec Filtre> Filtre Camera Raw. Les pièces 3D peuvent être texturées dans la composition ou en aplatissant le modèle 3D puis en ajoutant des textures, toujours avec un mode de fusion Soft Light. En ajoutant un fond blanc et en aplatissant l’image, le rendu 3D peut être découpé avec la baguette magique, de sorte que le rendu et les textures soient prêts pour la composition.

06. Inspirez-vous de votre héritage

Art du portrait surréaliste

(Image: © Ken Coleman)

J’utilise l’outil Lasso avec la baguette magique pour découper la tête et la placer sur la toile du projet. Je commence ensuite à construire la forme générale en utilisant les modèles 3D abstraits combinés avec mes propres textures et photos. Dans ce cas, j’ai choisi d’utiliser mes photos d’objets colombiens, car Luke est à moitié colombien et à moitié irlandais. J’utilise des pinceaux de texture et Filtre> Flou> Flou de surface pour peindre la peau. J’utilise également le plug-in AKVIS OilPaint pour guider mes coups de pinceau.

07. Construire la composition

Art du portrait surréaliste

(Image: © Ken Coleman)

Une fois que je suis satisfait de la disposition générale et de la combinaison des calques, des textures mélangées et des coups de pinceau, j’appuie sur Fichier> Dupliquer pour faire une copie du projet. Je passe par plusieurs itérations et prends souvent des pièces de différentes versions pour construire le composite final. Je fusionne les calques pour créer le portrait, mais fusionne l’arrière-plan séparément. Cela me permet de créer un Alpha ou un Stencil du sujet à copier et coller dans d’autres versions.

08. Peindre sur l’image préparée

Art du portrait surréaliste

(Image: © Ken Coleman)

Pour préparer mon image pour Corel Painter. Je duplique le calque sujet deux fois et fais de même pour les calques d’arrière-plan. J’enregistre ensuite ce fichier avec le même nom de projet mais avec «PAINTER» à la fin du nom de fichier afin que je sache quelle version ouvrir dans Painter pour la fusion.

09. Briser l’image

Art du portrait surréaliste

(Image: © Ken Coleman)

J’utilise une combinaison de seulement trois par défaut Peintre de Corel pinceaux pour commencer à briser mon image, pour qu’elle ressemble à une peinture abstraite créée avec des couteaux à palette. Ceux-ci se trouvent dans la palette Pinceau. Dans le menu Blender Brushes, j’utilise Fractured Blender et Stencil Oily Blender, et je travaille au trait avec le pinceau Spring Concept Creature qui se trouve dans le dossier Pinceaux de particules. Satisfait de mes calques abstraits, je retourne sur Photoshop pour affiner ces éléments.

10. Rincer, laver, répéter

Art du portrait surréaliste

(Image: © Ken Coleman)

Ce vieil adage résume mon processus. Je peux finir avec trois à six itérations de la même image. J’en garde souvent une comme image principale, puis en utilisant l’outil Lasso et le masque rapide de Photoshop, je coupe des parties de chacune et les combine dans une image principale. J’apporte également plus de textures et d’objets 3D à superposer et à se fondre dans l’image. Je réduis également la taille du sujet de 30%.

11. Utilisez la symétrie et l’abstraction lorsque vous êtes à l’arrêt

Art du portrait surréaliste

(Image: © Ken Coleman)

Je fais une copie de l’image, l’aplatis, duplique le calque et le retourne sur lui-même. En utilisant les modes de fusion tels que Éclaircir et Assombrir, je déplace le calque supérieur sur le bas pour trouver des formes abstraites. Je fusionne et copie ces derniers dans de nouveaux calques et découpe les parties intéressantes. Ceux-ci sont disposés et déposés sur la copie principale pour voir ce qui fonctionne.

12.Faire des ajustements de couleur

Art du portrait surréaliste

(Image: © Ken Coleman)

J’enregistre une copie en tant que nouvelle version, avant de fusionner tous les calques du sujet et de l’arrière-plan séparément et de créer un nouvel Alpha / Stencil. En utilisant ce pochoir sur un nouveau calque défini sur Lumière douce, je peins dans certains bords sombres pour donner à la silhouette un bord plus fort. Cela ajoute une nouvelle couche de profondeur à la composition globale. Puis sur un nouveau calque je dessine des lignes plus fines sur le sujet.

13. Ajoutez les derniers éléments de la photo

Art du portrait surréaliste

(Image: © Ken Coleman)

Je m’éloigne de l’image pendant une journée et reviens avec un regard neuf. Je décide de réduire la taille du cou. J’ajoute ensuite une lueur de jante sous le cou sur un nouveau calque à l’aide de l’outil Lasso et j’applique un jeu de dégradé orange en mode de fusion Pin Light. Je ramène les éléments photographiques pour renforcer le détail et l’aspect culturel. Alors que la pièce approche de sa fin, je décide de créer une autre copie. J’ai à nouveau découpé l’image en utilisant les calques de pochoir d’origine d’un autre fichier. Je réduis la taille du cou, agrandit légèrement la tête et ajoute Grá, qui est Irish for Love écrit en Ogham. Cela équilibre les symboles culturels et la peinture est complète.

Cet article a été initialement publié dans ImagineFX, le magazine le plus vendu au monde pour les artistes numériques. Abonnez-vous ici.

Les meilleures offres de logiciels de modélisation 3D d’aujourd’hui

Articles Liés:

— to www.creativebloq.com

Get real time update about this post categories directly on your device, subscribe now.

Unsubscribe
Caleb

Caleb

Stay Connected

  • 81.2k Followers
  • 113k Subscribers

Articles populaires

  • 10 problèmes courants de l’iPhone 13 et comment les résoudre

    10 problèmes courants de l’iPhone 13 et comment les résoudre

    3475 shares
    Share 1390 Tweet 869
  • Comment installer phpMyAdmin sur Debian 11 Bullseye (Apache)

    867 shares
    Share 347 Tweet 217
  • Battle.net s’est remis d’une attaque DDoS, selon Blizzard

    486 shares
    Share 194 Tweet 122
  • Podcast : « Personnages, mensonges et transactions » Le jeu : un portrait de Scott Morrison #TransitZone

    416 shares
    Share 166 Tweet 104
  • 2 façons d’installer le serveur LAMP sur Ubuntu 22.04 | 20.04

    394 shares
    Share 158 Tweet 99

Follow Our Page

Ajouter votre lien ici

Example of the Title

Follow Us

    Go to the Customizer > JNews : Social, Like & View > Instagram Feed Setting, to connect your Instagram account.
Facebook Twitter Youtube Vimeo Instagram

We bring you the best Premium WordPress Themes that perfect for news, magazine, personal blog, etc. Check our landing page for details.

Category

  • Actualité
  • Article Sponsorisé
  • Astuces
  • Jeu vidéo
  • Language HTML5
  • Mobile
  • portrait
  • Technologies

Recent News

Accroître l’accès à l’énergie dans les zones rurales du Lesotho |  Nouvelles du MIT

Accroître l’accès à l’énergie dans les zones rurales du Lesotho | Nouvelles du MIT

mai 20, 2022
Revue Squarespace 2022 : fonctionnalités, prix et plus

SiteGround Review 2022 : fonctionnalités, prix et plus

mai 20, 2022

© 2022 JNews - Premium WordPress news & magazine theme by Jegtheme.

No Result
View All Result
  • Actualité
  • Mobile
  • Jeu vidéo
  • Developpement web
  • Astuces
  • Nous contacter

© 2022 JNews - Premium WordPress news & magazine theme by Jegtheme.

Welcome Back!

Sign In with Facebook
Sign In with Google
OR

Login to your account below

Forgotten Password?

Retrieve your password

Please enter your username or email address to reset your password.

Log In
fr French
ar Arabiczh-CN Chinese (Simplified)en Englishfr Frenchde Germanit Italianru Russianes Spanish

Add New Playlist

This website uses cookies. By continuing to use this website you are giving consent to cookies being used. Visit our Privacy and Cookie Policy.