Portrait of Power Abuse de Billie Eilish et 11 nouvelles chansons supplémentaires

Des guitares acoustiques confortables et immaculées de style Laurel Canyon accompagnent Billie Eilish comme elle murmure-chante “Essayez de ne pas abuser de votre pouvoir.” Ensuite, elle esquisse une relation effrayante, contrôlante, exploitante et peut-être illégale. Les accusations calmement accablantes s’accumulent: “Vous avez dit qu’elle pensait qu’elle avait votre âge / Comment osez-vous?” Pendant ce temps, dans la vidéo qu’elle a réalisée, un anaconda se resserre lentement autour d’elle. JON PARELES

Le retour de Willow – fille de Will et Jada – est un pop-punk vif et venteux, palpitant avec un genre très particulier de fameux enfant angoissant. Elle s’en prend à d’anciens amis trompeurs (et peut-être aussi à certains actuels) qui «me sourient au visage puis mettent ta clope sur mon dos». JON CARAMANICA

fille en rouge, ‘Serotonin’

Tout ce qui claque, fille en rouge – l’auteur-compositeur norvégien Marie Ulven – peut l’utiliser. Dans «Serotonin», extrait de son nouvel album «If I Could Make It Go Quiet», elle chante d’essayer de stabiliser ses émotions folles et autodestructrices avec une thérapie et des médicaments: «Je ne peux pas me cacher des coins de mon esprit / Je suis terrifiée par ce qu’il y a à l’intérieur », annonce-t-elle. La musique passe des guitares punk-pop aux crescendos EDM et aux basses, du rap déformé aux refrains retentissants, pour s’effondrer à la fin. PARELES

C’est peut-être le témoignage le plus fort du savoir-faire A&R de DJ Khaled que sur un album rempli de camées brillantes de Megan Thee Stallion et Lil Baby, et de moments contemplatifs aînés de Nas et Jay-Z, il choisit d’inclure le charismatique sans fin et extrêmement célèbre Cardi B sur «Big Paper», une chanson qui sonne comme si elle rappait sur un vieux rythme DITC. C’est implacable, à la langue acérée et lisse: «Maison avec les palmiers pour toutes les fois où j’ai été ombragée.» CARAMANIQUE

Q, ‘Si vous vous en souciez’

La puissance de “If You Care” ne se trouve pas dans le come-on conventionnel de paroles comme “Si vous vous souciez, vous vous rapprocherez un peu.” C’est dans le déplacement rythmique persistant, de haut en bas: la façon dont le rythme, la ligne de basse, le chant et la guitare rythmique suggèrent chacun un temps fort différent, renforçant la désorientation de bas en haut. Ils ne s’alignent que lorsque les voix se tournent vers le rap à la fin; il devait finir quelque part. PARELES

Priscilla Block, “ Les filles tristes font des choses tristes ”

Si vous ne saviez pas mieux, vous penseriez que la jeune chanteuse country Priscilla Block était éternellement sombre, la somme d’une mauvaise décision après la suivante. C’est l’ambiance de son impressionnant premier EP, robuste, sans vergogne à l’esprit pop et plein de chansons sur le regret comme «Sad Girls Do Sad Things»:

Ne vous méprenez pas, j’aime une bière un vendredi
Mais dernièrement, j’ai été au bar plus que chez moi
Une autre série de le fermer
Deux pour un jusqu’à ce que trop loin

Block a une voix nette et expressive, et elle télégraphie bien l’angoisse. Mais cet EP ignore les acclamations tapageuses et les clins d’œil excitants de son single révolutionnaire, «Thick Thighs». C’est-à-dire qu’il y a plus dans l’histoire de Block que le chagrin. CARAMANIQUE

Brye, ‘Je serais plutôt seul’

L’auteur-compositeur et producteur de pop adolescente Brye Sebring s’amuse à travers les décombres d’une relation trop longue dans «Je serais plutôt seul». Tout est net: sa diction, ses rimes et les syncopes tintantes d’un arrangement qui va des sons de clavier uniques aux percussions et aux claquements de mains aux harmonies de va-et-vient taquines. «Je doute que vous preniez même la peine d’écouter cette chanson», note-t-elle, une autre bonne raison de se libérer. PARELES

Half Waif, ‘nageur’

Le drame ne s’arrête jamais de construire dans «Swimmer», du prochain album «Mythopoetics» de Half Waif: l’auteur-compositeur électronique Nandi Rose Plunkett. C’est une chanson sur l’amour éternel – «ils ne peuvent pas m’enlever ça», jure-t-elle – qui évolue d’une impulsion rythmique anxieuse à un hymne d’accord, tout plus grand que nature. PARELES

L’éminent bassiste Christian McBride vient de sortir «The Q Sessions», un recueil de trois chansons qu’il a enregistré en haute définition pour Qobuz, une plateforme de streaming audiophile. L’EP présente trois musiciens improvisateurs de haut niveau qui, comme McBride, ont déjà tendance à jouer de leurs instruments en haute définition: le saxophoniste Marcus Strickland, le guitariste Mike Stern et le batteur Eric Harland. Le groupe poursuit la ligne de basse syncopée de McBride à travers le funk toujours changeant de «Brouhaha», qu’il a clairement écrit avec Stern – et ses racines sur la scène fusion fringante des années 1980 – à l’esprit. GIOVANNI RUSSONELLO

Jen Shyu et Jade Tongue, “ Vivre est un cadeau – Partie 2: Tout est pour acquis ”

La chanteuse, compositrice et multi-instrumentiste Jen Shyu puise dans le jazz, la musique asiatique et bien plus encore. Son nouvel album, «Zero Grasses: Ritual for the Losses», réfléchit sur la perte, la mémoire et la persévérance. Il s’ouvre sur «Living’s a Gift», une suite de chansons utilisant des paroles écrites par des collégiens pendant la pandémie: «Nous avons perdu la tête, perdu le temps de briller.» La musique est ingénieuse et résistante; Menant son quintette jazzy, Jade Tongue, Shyu multipiste sa voix dans un choeur fringant et complexe, mêlant des phrases anguleuses aussi parfaitement que l’origami. PARELES

Le producteur d’électronique anglais insaisissable Burial est réapparu une fois de plus, partageant un EP de quatre titres, «Shock Power of Love», avec le producteur Blackdown. “Space Cadet” fait allusion à l’optimisme post-pandémique – un rythme de club vif, des arpégiateurs pompant des accords majeurs, des voix exhortant à “prendre moi plus haut” – mais Burial enveloppe tout cela de statique et d’écho, laissant le rythme s’effondrer à plusieurs reprises, jusqu’à la piste retombe dans le vide. PARELES

Sofía Rei, «La Otra»

Alors qu’elle se préparait à faire son prochain album, «Umbral», Sofía Rei s’est lancée dans une randonnée à travers la province montagneuse d’Elqui au Chili. Elle a apporté un charango et deux sacs à dos remplis de matériel d’enregistrement; pendant le voyage, elle s’est enregistrée en train de jouer et de chanter, ainsi que les bruits de babillage du monde naturel qui l’entoure. L’album commence par «La Otra», sorti vendredi en single, sur lequel Rei met en musique un poème de la poète chilienne lauréate du prix Nobel Gabriela Mistral. Les flûtes flottent au-dessus de la basse synthétisée ricochant, un rythme stop-and-start et du charango gratté, alors que la voix overdubed de Rei s’harmonise avec elle-même dans des exclamations féroces, léchant le ciel comme une flamme. RUSSONELLO

Des guitares acoustiques confortables et immaculées de style Laurel Canyon accompagnent Billie Eilish comme elle murmure-chante “Essayez de ne pas abuser de votre pouvoir.” Ensuite, elle esquisse une relation effrayante, contrôlante, exploitante et peut-être illégale. Les accusations calmement accablantes s’accumulent: “Vous avez dit qu’elle pensait qu’elle avait votre âge / Comment osez-vous?” Pendant ce temps, dans la vidéo qu’elle a réalisée, un anaconda se resserre lentement autour d’elle. JON PARELES

Le retour de Willow – fille de Will et Jada – est un pop-punk vif et venteux, palpitant avec un genre très particulier de fameux enfant angoissant. Elle s’en prend à d’anciens amis trompeurs (et peut-être aussi à certains actuels) qui «me sourient au visage puis mettent ta clope sur mon dos». JON CARAMANICA

fille en rouge, ‘Serotonin’

Tout ce qui claque, fille en rouge – l’auteur-compositeur norvégien Marie Ulven – peut l’utiliser. Dans «Serotonin», extrait de son nouvel album «If I Could Make It Go Quiet», elle chante d’essayer de stabiliser ses émotions folles et autodestructrices avec une thérapie et des médicaments: «Je ne peux pas me cacher des coins de mon esprit / Je suis terrifiée par ce qu’il y a à l’intérieur », annonce-t-elle. La musique passe des guitares punk-pop aux crescendos EDM et aux basses, du rap déformé aux refrains retentissants, pour s’effondrer à la fin. PARELES

C’est peut-être le témoignage le plus fort du savoir-faire A&R de DJ Khaled que sur un album rempli de camées brillantes de Megan Thee Stallion et Lil Baby, et de moments contemplatifs aînés de Nas et Jay-Z, il choisit d’inclure le charismatique sans fin et extrêmement célèbre Cardi B sur «Big Paper», une chanson qui sonne comme si elle rappait sur un vieux rythme DITC. C’est implacable, à la langue acérée et lisse: «Maison avec les palmiers pour toutes les fois où j’ai été ombragée.» CARAMANIQUE

Q, ‘Si vous vous en souciez’

La puissance de “If You Care” ne se trouve pas dans le come-on conventionnel de paroles comme “Si vous vous souciez, vous vous rapprocherez un peu.” C’est dans le déplacement rythmique persistant, de haut en bas: la façon dont le rythme, la ligne de basse, le chant et la guitare rythmique suggèrent chacun un temps fort différent, renforçant la désorientation de bas en haut. Ils ne s’alignent que lorsque les voix se tournent vers le rap à la fin; il devait finir quelque part. PARELES

Priscilla Block, “ Les filles tristes font des choses tristes ”

Si vous ne saviez pas mieux, vous penseriez que la jeune chanteuse country Priscilla Block était éternellement sombre, la somme d’une mauvaise décision après la suivante. C’est l’ambiance de son impressionnant premier EP, robuste, sans vergogne à l’esprit pop et plein de chansons sur le regret comme «Sad Girls Do Sad Things»:

Ne vous méprenez pas, j’aime une bière un vendredi
Mais dernièrement, j’ai été au bar plus que chez moi
Une autre série de le fermer
Deux pour un jusqu’à ce que trop loin

Block a une voix nette et expressive, et elle télégraphie bien l’angoisse. Mais cet EP ignore les acclamations tapageuses et les clins d’œil excitants de son single révolutionnaire, «Thick Thighs». C’est-à-dire qu’il y a plus dans l’histoire de Block que le chagrin. CARAMANIQUE

Brye, ‘Je serais plutôt seul’

L’auteur-compositeur et producteur de pop adolescente Brye Sebring s’amuse à travers les décombres d’une relation trop longue dans «Je serais plutôt seul». Tout est net: sa diction, ses rimes et les syncopes tintantes d’un arrangement qui va des sons de clavier uniques aux percussions et aux claquements de mains aux harmonies de va-et-vient taquines. «Je doute que vous preniez même la peine d’écouter cette chanson», note-t-elle, une autre bonne raison de se libérer. PARELES

Half Waif, ‘nageur’

Le drame ne s’arrête jamais de construire dans «Swimmer», du prochain album «Mythopoetics» de Half Waif: l’auteur-compositeur électronique Nandi Rose Plunkett. C’est une chanson sur l’amour éternel – «ils ne peuvent pas m’enlever ça», jure-t-elle – qui évolue d’une impulsion rythmique anxieuse à un hymne d’accord, tout plus grand que nature. PARELES

L’éminent bassiste Christian McBride vient de sortir «The Q Sessions», un recueil de trois chansons qu’il a enregistré en haute définition pour Qobuz, une plateforme de streaming audiophile. L’EP présente trois musiciens improvisateurs de haut niveau qui, comme McBride, ont déjà tendance à jouer de leurs instruments en haute définition: le saxophoniste Marcus Strickland, le guitariste Mike Stern et le batteur Eric Harland. Le groupe poursuit la ligne de basse syncopée de McBride à travers le funk toujours changeant de «Brouhaha», qu’il a clairement écrit avec Stern – et ses racines sur la scène fusion fringante des années 1980 – à l’esprit. GIOVANNI RUSSONELLO

Jen Shyu et Jade Tongue, “ Vivre est un cadeau – Partie 2: Tout est pour acquis ”

La chanteuse, compositrice et multi-instrumentiste Jen Shyu puise dans le jazz, la musique asiatique et bien plus encore. Son nouvel album, «Zero Grasses: Ritual for the Losses», réfléchit sur la perte, la mémoire et la persévérance. Il s’ouvre sur «Living’s a Gift», une suite de chansons utilisant des paroles écrites par des collégiens pendant la pandémie: «Nous avons perdu la tête, perdu le temps de briller.» La musique est ingénieuse et résistante; Menant son quintette jazzy, Jade Tongue, Shyu multipiste sa voix dans un choeur fringant et complexe, mêlant des phrases anguleuses aussi parfaitement que l’origami. PARELES

Le producteur d’électronique anglais insaisissable Burial est réapparu une fois de plus, partageant un EP de quatre titres, «Shock Power of Love», avec le producteur Blackdown. “Space Cadet” fait allusion à l’optimisme post-pandémique – un rythme de club vif, des arpégiateurs pompant des accords majeurs, des voix exhortant à “prendre moi plus haut” – mais Burial enveloppe tout cela de statique et d’écho, laissant le rythme s’effondrer à plusieurs reprises, jusqu’à la piste retombe dans le vide. PARELES

Sofía Rei, «La Otra»

Alors qu’elle se préparait à faire son prochain album, «Umbral», Sofía Rei s’est lancée dans une randonnée à travers la province montagneuse d’Elqui au Chili. Elle a apporté un charango et deux sacs à dos remplis de matériel d’enregistrement; pendant le voyage, elle s’est enregistrée en train de jouer et de chanter, ainsi que les bruits de babillage du monde naturel qui l’entoure. L’album commence par «La Otra», sorti vendredi en single, sur lequel Rei met en musique un poème de la poète chilienne lauréate du prix Nobel Gabriela Mistral. Les flûtes flottent au-dessus de la basse synthétisée ricochant, un rythme stop-and-start et du charango gratté, alors que la voix overdubed de Rei s’harmonise avec elle-même dans des exclamations féroces, léchant le ciel comme une flamme. RUSSONELLO